SALLY SHAMAS

A casual hook-up takes an unexpected turn in this meditation on race, politics and history. The 36th BFI Flare: London LGBTQIA+ Film Festival takes place 16-27 March 2022 at BFI Southbank and on BFI Player. Discover the line-up and book your tickets at https://bfi.org.uk/flare #BFIFlare Subscribe: http://bit.ly/subscribetotheBFI Claim an extended BFI Player Subscription free trial (UK only) - subscribe using code BFIYOUTUBE: http://theb.fi/player-subscription Watch more on BFI Player: http://player.bfi.org.uk/ Like us on Facebook: https://www.facebook.com/BritishFilmInstitute Follow us on Instagram: https://www.instagram.com/britishfilminstitute/ Follow us on Twitter: https://twitter.com/BFI

Gilgamesh: She Who Saw the Deep A film by Anton Vidokle & Pelin Tan Music: Alva Noto Cinematography: Ayman Nahle 47:16 minutes, 2022 in Kurdish and Turkish with English subtitles The Epic of Gilgamesh is the oldest known literary work in the world. Written in Mesopotamia more than five thousand years ago, it describes the journey of Gilgamesh, the ruler of one of the first historical metropolises, Uruk. Following the death of Gilgamesh’s best friend Enkidu, Gilgamesh embarks on a quest for immortality to avoid the same fate. Part god and part human, Gilgamesh encounters a varied cast of characters, from the Goddess Ishtar and the scorpion people, to Utnapishtim, who, like Noah, saved humanity from the Great Flood by building an arc. Filmed on the banks of the Tigris River near the ancient cities of Mardin, Hasankeyf, and Dara, Anton Vidokle and Pelin Tan’s Gilgamesh: She Who Saw the Deep (2021) retells the story of Gilgamesh as a journey through time and space inspired by Sumerian cosmology and the philosophy of Russian cosmism. Featuring an all-woman cast of actors from the Amed Theater in Diyarbakır and accompanied by an original score by Alva Noto, Gilgamesh is a meditation on questions of living, death, friendship, love, and immortality.

The girl Thi gets lost in the forest. Memories of her mother’s flight – while heavily pregnant with Thi – through the Bavarian Forest to Germany becomes a traumatic reality before her eyes. Written and directed by Hai Anh Trieu Produced by Schuldenberg Films GER, 2023, 15 minutes, German/Vietnemese

Trailer zu EXIT PANGEA Berlin, 2048: Die geniale und bedingungslose Wissenschaftlerin Pouya (Anna Rebecca Sehls) setzt mit ihrem Freund Joro (Lion Russell Baumann) alles daran die perfekte Simulation - eine neue Welt - zu erschaffen. Dabei gerät sie in einen Kampf mit Claire Mitchell (Annabelle Mandeng) vom Megakonzern „RenJi“, den Pouya nur gewinnen kann, wenn sie mit der Maschine, der KI EXIT verschmilzt und so selbst zum Impuls für das Entstehen einer neuen Welt wird. EXIT PANGEA eine Produktion der Filmuniversität Babelsberg KONRAD WOLF – MIT Anna Rebecca Sehls, Lion Russell Baumann, Annabelle Mandeng u.a. – PRODUZENTIN Sarah Dreyer – BILDGESTALTUNG Stephan M. Vogt – SZENOGRAFIE Franziska Herbes – KOSTÜMBILD Leyla Liyanova – MASKENBILD Anny Rehage – MONTAGE Merit Giesen – SOUND SUPERVISOR Larissa Kischk – MUSIK Justin Stewart Robinson & Simon N. Müller – MISCHUNG Kevin Jahnel – MUSIKAUFNAHMEN mit dem Filmorchester Babelsberg – SPECIAL MAKE UP & CREATURE EFFECTS von ShapeshiftersFX – SPECIAL MAKE UP & CREATURE EFFECTS SUPERVISOR Claus Grüßner – VFX SUPERVISOR Malte Kutz – VISUAL EFFECTS in Zusammenarbeit mit Harvest Digital Agriculture GmbH u.a. – HERSTELLUNGSLEITUNG Andrea Wohlfeil – BUCH & REGIE Tibor Baumann

Trailer THE SWARMERS (German: "Schwarmtiere") Contact: kontakt@alisonkuhn.com Copyright: www.3sat.de www.filmuniversitaet.de

Fiktionaler Langfilm, 61 min Mit Lea Ostrovskiy, Mariann Yar, Dieter Rita Scholl, Astarte Posch Buch (mit Uta Hörmeyer), Montage und Regie: Dan Dansen »Krise ist immer« erzählt die Politisierung einer jungen Frau. Inmitten von (Anti-)Feminismus, Rechtspopulismus und Prekarität entsteht eine zärtliche Erzählung von Solidarität und Freundschaft zwischen der jungen Laura, ihrer besten Freundin Aylin und der Mitte 60-jährigen nicht-binären Trans-Person Tamara. Laura, Anfang 20, sucht ihren Platz im Leben. Sie arbeitet in einem Hotel als Reinigungskraft – prekär beschäftigt, mit Schulden, ohne Ausbildung. Laura ist in der Krise. Doch gibt es einen Lichtblick: Sie will mit ihrer Beziehung Franziska zusammen ziehen. Franziska ist in der neuen Rechtsaussen-Partei engagiert und Laura fängt an, sich für Politik zu interessieren. Mit ihrer besten Freundin Aylin, die in der Küche des Hotels arbeitet, ist Laura durch die zärtliche Solidarität der Arbeiter*innen-Klasse verbunden. Als Aylin herausfindet, dass Lauras Beziehung Franziska bei der Rechtsaussen-Partei engagiert ist, steht Lauras einzige Freundschaft auf dem Spiel. Erst die zufällige Begegnung mit der Mitte 60-jährige Trans*-Aktivistin Tamara eröffnet ihr eine neue Perspektive. In langen, beobachtenden Einstellungen kommt »Krise ist immer« der Protagonistin näher und taucht mit Laura in ihre Klang-Welt ein. Im Dialog von Klangexperimenten und Bild entsteht ein aktuelles Gesellschaftsportrait, das die Solidarität der Freundschaft gegen den neoliberalen Kapitalismus in Anschlag bringt. Mehr Info: www.bikepunkproductions.de/krise